出自宋代吳文英的《高陽臺·落梅》

宮粉雕痕，仙云墮影，無人野水荒灣。古石埋香，金沙鎖骨連環。南樓不恨吹橫笛，恨曉風、千里關山。半飄零，庭上黃昏，月冷闌干。

壽陽空理愁鸞。問誰調玉髓，暗補香瘢。細雨歸鴻，孤山無限春寒。離魂難倩招清此，夢縞衣、解佩溪邊。最愁人，啼鳥清明，葉底青圓。

宛如宮女脂粉殘留的秀痕，仿佛云間仙子飄墜下的倩影。一樹新梅，南放在野水荒灣。古石下埋藏你芳香的遺骨，金沙灘葬著她的連環鎖骨。不恨南樓的橫笛吹奏起《梅花落》的笛曲，聲聲幽怨哀傷。但我更恨的是早晨的和風吹遍萬水掠過千山，梅花被吹得飄零片片。香氣在黃昏的庭院中擴散，幽冷的月光下梅花的疏影搖曳翩翩。壽陽公主空對著寶鏡彌補臉上痕瘢，悄悄地妝飾姣好的容顏。試問有誰調勻玉髓，來悄悄修補香艷的痕斑？瀟瀟細雨中歸鴻不斷，翩翩飛遠，無邊無際的春寒，還籠罩著那種滿梅花的孤山。遠去的幽魂請誰才能招還，只能在夢境中與你在溪邊想見。你穿著潔白的衣裙，解下玉佩贈給我作為留念。最令人憂愁的是，當梅雨過去而變成晴天，小鳥在梅樹間啼叫連連，濃密的葉片下，點點梅子已又清又圓。

仙云：狀梅花飄落姿影。

古石埋香：原指美人死去。此處喻指落梅。

吹橫笛：古笛曲中有《梅花落》。

壽陽：化用壽陽公主梅花妝事。

瘢（bān）：疤痕。

縞（gǎo）衣：白絹衣裳。

這首詞開端即寫梅花凋謝“宮粉”狀其顏色，“仙云”寫其姿質，“雕痕”、“墮影”，言其飄零，字字錘煉，用筆空靈凝煉“無人野水荒灣”句為背景補筆。仙姿綽約、幽韻冷香的梅花，無聲地飄落在闃寂的野水荒灣。境界空曠悠遠，氛圍淡寒。“古石埋香，金沙鎖骨連環。”二句，上承“雕”、“墮”，再進一步渲染，由飄落而埋香，至此已申足題面。“金沙鎖骨連環”，用美婦人——鎖骨菩薩死葬的傳說來補足“埋香”之意。黃庭堅《戲答陳季常寄黃州山中連理松枝》詩云：“金沙灘頭鎖子骨，不妨隨俗暫嬋娟。”詞中用以擬梅花，借指梅花以美艷絕倫之身入世悅人，謝落后復歸于清凈的本體，受人敬禮，可謂尊愛之至，而哀悼之意亦隱于其中。接下來“南樓不恨吹橫笛，恨曉風、千里關山”。三句陡然轉折。“不恨”與“恨”對舉，詞筆從山野落梅的孤凄形象轉入關山阻隔的哀傷情懷，隱含是花實際亦復指人之意。笛曲中有《梅花落》。可見，“南樓”句雖然空際轉身而仍綰合本題。所以陳洵稱贊為“是覺翁（吳文英晚號覺翁）神力獨運處”（《海綃說詞》）。下邊轉換空間，由山野折回庭中。“半飄零”三句，當是從林逋《山園小梅》“暗香浮動月黃昏”化出。梅花既落，而又無人月下倚闌賞之，故言“月冷闌干”，與下片“孤山無限春寒”喻意基本相同。下片言“壽陽”，言“孤山”，皆用梅花故實。《太平御覽》卷三十《時序部》引《雜五行書》中的記載：“宋武帝女壽陽公主人日臥于含章殿檐下，梅花落公主額上，成五出花，拂之不去，皇后留之，看得幾時，經三日，洗之乃落。宮女奇其異，競效之，今梅花妝是也。”“鸞”是“鸞鏡”，為婦女梳妝用鏡。“調玉髓”、“補香瘢”，又用三國吳孫和鄧夫人的故事。和寵夫人，曾因醉舞如意，誤傷鄧頰，血流滿面，醫生說用白獺髓，雜玉與琥珀屑敷之，可滅瘢痕，見唐段成式《酉陽雜俎》前集卷八。這里合壽陽公主理妝之事同說，以“問誰”表示已經沒有了落梅為之助妝添色。孤山在今杭州西湖，宋詞人林逋曾于此隱居，植梅養鶴，人稱“梅妻鶴子”。此處化用數典，另翻新意。分從兩方面落筆，先寫對逝而不返的落梅的眷戀，再寫落梅蓬山遠隔的幽索。“離魂”三句，仍與落梅緊緊相扣。“縞衣”與“宮粉”拍合，“溪邊”亦與“野水荒灣”呼應。“縞衣解佩”暗指昔日一般情事，寄寓了往事如煙、離魂難招的懷人之思。最后一韻，從題面申展一層，寫花落之后的梅樹形象。“葉底青圓”四字，化用杜牧《嘆花》詩“綠葉成陰子滿枝”的詞句意，包孕著世事變遷的惆悵與歲月無情的蹉跎。

吳文英在蘇州時曾納一妾，后遣去；居于杭州時又納一妾，后亡故。聯系作者的這些經歷，并證以其它詞章。后人對這首詞雖然褒貶不一，但從總體看來，詞中那些似乎不相連屬的字面的深層，其實流動著脈絡貫通的感情潛流，它們從不同的時空和層面，渲染了隱秘的情事和深藏的詞旨，堪稱詠物之作的佳品。

吳文英 : 吳文英（約1200～1260），字君特，號夢窗，晚年又號覺翁，四明（今浙江寧波）人。原出翁姓，后出嗣吳氏。與賈似道友善。有《夢窗詞集》一部，存詞三百四十余首，分四卷本與一卷本。其詞